西湖烟水茫茫，百顷风潭，十里荷香。
烟水浩渺的西湖波光荡漾，在百顷微风飘拂的水潭上，十里水面飘溢荷香。
宜雨宜晴，宜西施淡抹浓妆。
雨也适宜晴也适宜，更像西施那样无论淡抹浓妆都艳丽无双。
尾尾相衔画舫，尽欢声无日不笙簧。
一只只画船尾尾相接，欢声笑语，笙歌弹唱，没有那一天不沸沸扬扬。
春暖花香，岁稔时康。
春暖时节百花芬芳，庄稼丰收四季安康。
真乃“上有天堂，下有苏杭。”
真是上有天堂下有苏杭。
西湖烟水茫茫，百顷风潭(tán)，十里荷香。
百顷风潭：言西湖水域广阔。
宜雨宜晴，宜西施淡抹浓妆。
尾尾相衔画舫，尽欢声无日不笙簧。
春暖花香，岁稔(rěn)时康。
稔：庄稼成熟，这里指丰收。
真乃“上有天堂，下有苏杭。”
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疏林红叶，芙蓉将谢，天然妆点秋屏列。
深秋来了，落木萧萧，原先茂密的树林看上去变得稀疏了。但是，那山上的红叶，还有那即将谢去的芙蓉，这时却格外惹人喜爱。周围的群山，造化成了秋天的屏障，一重一重，千姿百态的呈现在我们面前。
断霞遮，夕阳斜，山腰闪出闲亭榭。
晚霞被遮断，夕阳斜照在山坡上，山腰间又忽然显露出悠悠然的令人神往的亭榭。
分付画船且慢者。歌，休唱彻；诗，乘兴写。
啊，多么美好的景色呵！画船上的艄公，请你慢慢的划，让我再看看。唱歌的，请继续唱，不要停下来。写诗的，请乘着自己兴致，尽情的写吧，千万不要停笔。
疏林红叶，芙蓉将谢，天然妆点秋屏(píng)列。
秋屏：秋天的屏障。
断霞遮(zhē)，夕阳斜，山腰闪出闲亭榭(xiè)。
亭榭：亭阁台榭。
分付画船且慢者。歌，休唱彻；诗，乘兴写。
分付：嘱咐；命令。
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该曲描写洞庭秋景，动静结合，相映成趣，给读者留下了洞庭之秋的万种风情。
首句“绿杨堤畔蓼花洲”，写到绿杨，蓼花，带有普遍性、典型性，但一写堤岸，一写州，傍水而更得生机，绿杨与红蓼相映，美景与野趣顿现眼前。
次句“可爱溪山秀”，着意点明景色之美，且将目光从近处的堤岸纵送至远处，水光山色成为绿杨，蓼花的美丽背景。
“烟水茫茫晚凉后”，这时苍茫的入目景色使人微觉惆怅，捕鱼小舟冲破了湖水的平静。在这渐归沉寂而又涟漪微动之时，随着情绪的波动，抬起的目光从低处的水移向高处的天，只见夕阳的余晖之下，乱云未收，残霞似锦，装点洞庭秋色，一片茫然，无际无涯，与湖波相映，更加美丽，壮观。最后两句写“妆就”“一片洞庭秋”的同时，也托出了作者心中的欣喜，虽未言情而情从景出。
参考资料：
1、 《元曲鉴赏辞典》.上海辞书出版社，1990年7月版，第24-25页）
春风骄马五陵儿，暖日西湖三月时，管弦触水莺花市。不知音不到此，宜歌宜酒宜诗。
春风轻拂五陵子弟骑着马儿游逛，正是西湖三月风和日暖之时，到处莺花盛开，管弦弹奏的乐声在湖上飘荡。不是知音不要到这里来，尽情地唱歌、饮酒、吟诗。
山过雨颦眉黛，柳拖烟堆鬓丝，可喜杀睡足的西施。
阵雨过后，春山妩媚得好像西施颦眉，柳絮纷飞远看有如垂柳托着烟霭，好像西施蓬松的鬓发，美丽的西湖啊，就像睡足初醒的西施那样娇柔。
参考资料：
1、 李世前，李朝辉．元曲三百首正宗．北京：华夏出版社，2010年：23春风骄马五陵(líng)儿，暖日西湖三月时，管弦触水莺(yīng)花市。不知音不到此，宜歌宜酒宜诗。
五陵儿：指豪贵子弟。五陵，指长安郊外五座汉代皇帝的陵墓，即长陵、安陵、阳陵、茂陵和平陵，为豪富聚居之地区，因建陵时迁豪富与其地故得名。管弦触水：指管弦弹奏的乐声在湖上飘荡。管弦，管乐和弦乐。莺花市：指莺啼花开的春色迷人之处。
山过雨颦(pín)眉黛，柳拖烟堆鬓(bìn)丝，可喜杀睡足的西施。
颦眉黛：形容远处的雨后春山，好像西施皱着的青黑丽眉。鬓丝：鬓发。
参考资料：
1、 李世前，李朝辉．元曲三百首正宗．北京：华夏出版社，2010年：23写西湖之春的诗词曲可谓汗牛充栋，然此曲别是一番情调。前三句写西湖繁华，抓住了游人在春风暖日中徜徉之感受，突出一个“闹”字，管弦、莺歌，更有花团锦簇；“不知音”二句乃言西湖春景之“宜”，即所谓“宜晴宜雨”，“宜酒宜诗”等等一西湖无时不美，无处不美；
最妙自然还在末三句，作者感受之细微与独到，是极饶创造性的。特别是末句，更是令人叹为观止！春之西湖与睡足了的西施醒来之比并，真可谓神来之笔，大可玩味。
参考资料：
1、 任中敏，卢前；王星琦注评 ．元曲三百首注评．南京：凤凰出版社，2005年：45）
参考资料：
1、 《元曲鉴赏辞典》.上海辞书出版社，1990年7月版，第1115-1117页参考资料：
1、 《元曲鉴赏辞典》.上海辞书出版社，1990年7月版，第1115-1117页此曲从风格上看当是文人所作。其末句即用白贲《鹦鹉曲·侬家鹦鹉洲边住》成句，也是写“不识字渔父”（白贲曲语）的。据元冯子振《鹦鹉曲·序》载，白曲在其时享有盛名，“有北京伶妇御园秀之属，……恨此曲无续之者”，于是冯子振逞才和白曲百余首，可见白贲曲的影响之大。而白贲曲一出，因其首句有“鹦鹉洲”，其曲原名“黑漆弩”也就改称“鹦鹉曲”，鹦鹉洲也就从原特定的地名一变为渔父居处的代称。因此，此曲“侬家鹦鹉洲边住”的那个“侬”也很可能是个“渔父’。此曲所写意境受白曲直接影响亦较明显。
但此曲的结构与白曲却大不相同。它先用许多扑朔迷离的笔墨描绘了一个似乎无人迹、无尘嚣的世外桃源之境。“溪边小径舟横渡，门前流水清如玉”一条不知名的小溪，清澄透明的流水静静地淌着；登舟横渡上岸，再沿着一条弯弯小径走去，一座小小屋舍便悠然可见了。这里已隐约透出一股神迷之感。室何人居，诗人未道，他仅描绘了小屋安谧而恬静、雅淡而优美的外部环境；其地何所，诗人未明，是“野渡无人舟自横”（韦应物《滁州西涧》）的乡村野地，还是“小桥流水有人家”（王安石诗）的郊外花村，读者难知其详。以下两句，诗人将读者引入更加神迷的境界：“青山隔断红尘路，白云满地无寻处。”青山白云，幽邃缥缈，使人想起贾岛《访隐者不遇》中童子的答语，“只在此山中，云深不知处。”令人悬望之余，不无怅惘之感。诗人似乎知道读者会有这样的心理感受，故再用两句颇涵自得、自傲，而又不无戏谑嘲弄的“说与你寻不得也么哥”重复叠唱，再将读者推向迷茫恍惚之极境，让人只好自叹凡俗，对此神秘的仙界可望而不可即，可想然不可知。若全曲到此作结，倒颇堪称之为“朦胧诗”的，“象外”之味，尽可让人作万千之想。然古代诗歌于“超以象外”后必要“得其环中”，结句“却原来侬家鹦鹉洲边住”正是揭其“环中”的全曲之眼。一直隐在曲中而未露其面的小屋之主倏然而出，仙界者，“渔父”居所也。有此一句，“境界全出”：那青山白云、门前流水、轻舟小径构成的极澄至净的世界，不是“红尘”外的仙境，也不是现实中实有的景观，它乃是“渔父”心灵中的圣所，理想中的“隐士”精神世界的“物化”罢了。
“渔父”形象在中国古代文学作品中几乎没有一个是现实中真正的渔父。自从楚辞《渔父》中诞生了一位“世人皆醒我独醉”、不与世俗争流的“渔父”后，其历代“子子孙孙”实际上便成了不求功名、不慕荣华富贵而独善其身的人格精神象征。“渔父”之咏成了古代“隐士”之歌中别具一格的支系，王维的一首“隐士诗”不妨可看作其核心主题：“永怀青岑客，回首白云间。神超物无违，岂系名与宦。”“渔父”之吟为历代文人所喜爱，绝非无因，元代尤其如此——得志而显达者咏之，以见其不失高雅；失意者又借以曲折表达其对现实的不满或失望，同时又将自己的内心世界融化到“渔父精神”中去，以忘却现实生活的烦恼，在“超尘脱俗”的心灵净化中求得心理的平衡。白贲《鹦鹉曲》所以能享誉一时，除了其韵用“鱼模”部去声险韵外，“渔父”这一传统母题具有文人心目中特有的“精神美”魅力，是其最根本的原因。而此曲不惮有名作在先，效而再创，也有这样的魅力在召唤。
然而，如果此曲无自己的艺术魅力，恐怕早就湮没无闻了。在历代“渔父”之吟中，以青山、白云喻其高洁脱俗，以轻舟、流水状其自由洒脱，乃是众所撷取兼含比兴的意象。白曲如此，此曲亦如此。但白曲以“侬家鹦洲边住，是个不识字渔父”领起全篇，让人一下子进入传统“渔父”的既定精神境界，然后再组合意象，使其表现的精神世界得以形象化，而结句“算从前错怨天公，甚也有安排我处”与之遥相呼应，使全曲颇得爽朗豪放之风。此曲则首先隐约回环，先造其境，使人捉摸不定，产生强烈的探询感，结句则借当时人所熟知的“鹦鹉洲”指称“渔父”，点出意核，复令人再回味、咀嚼全曲，既得含蓄蕴藉之趣，又不失明朗畅达之风，虽与白曲所取意象大致相同，结构方式则别具一格。细而察之，此曲“溪边小径舟横渡”与白曲“浪花中一叶扁舟”，“青山隔断红尘路”与白曲“觉来时满目青山”，虽句中形象相同，但也各随其曲之意脉与情调，彼此不能互换，而并非增减其字而已。故其虽受白曲影响和启迪，然却是自己的创作。加上作者选押去声韵之《叨叨令》曲体，除“处”、“住”为白曲原用韵脚外，“渡”、“玉”、“路”，均是字熟而韵险，既继承了白曲“险韵”特色，又有自己的匠心，这大概就是此曲并非首唱，又属“无名氏”之作却能流传至今的原因。
参考资料：
1、 《元曲鉴赏辞典》.上海辞书出版社，1990年7月版，第1115-1117页）
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