十年磨剑，五陵结客，把平生、涕泪都飘尽。老去填词，一半是、空中传恨。几曾围、燕钗蝉鬓。
十年磨砺宝剑，在豪杰聚集地区结交宾客，把平生的眼泪都飘落干尽。年华老去填写歌词，有一半是在虚空中传递愁恨。身边几时曾经围绕着头戴玉燕钗、鬓式如蝉翼的美人？
不师秦七，不师黄九，倚新声、玉田差近。落拓江湖，且分付、歌筵红粉。料封侯、白头无分。
不学习秦观词的婉约，不学习黄庭坚词的奇崛，依照新的声调填词和张炎所作风格大致相近。漫游江湖，放浪不羁，姑且吩咐筵席上红粉歌女演唱遣兴。料想自己直到头发全白，也没有封侯的缘分。
参考资料：
1、 李道英，刘孝严主编；韩进廉，张一平本册主编．中国古代文学作品选 第六册 清近：东北师范大学出版社，1998.08：第100-101页2、 邬国平，顾易生主编．古典诗词今译与评析：上海教育出版社，2003.04 第1版：第275页十年磨剑，五陵结客，把平生、涕(tì)泪都飘尽。老去填词，一半是、空中传恨。几曾围、燕钗蝉鬓(bìn)。
十年磨剑：比喻多年刻苦磨练。五陵：指西汉五个皇帝陵墓，即高帝长陵、惠帝安陵、景帝阳陵、武帝茂陵、昭帝平陵，均在今陕西咸阳市附近，渭水北岸。后以五陵代指豪门大族。结客：结交宾客，多指结交豪侠之士。空中传恨：比喻虚浮的言情之作。燕钗蝉鬓：代指女子。燕钗：一种燕形的钗；蝉鬓：古代妇女发式的一种。
不师秦七，不师黄九，倚新声、玉田差近。落拓(tuò)江湖，且分付、歌筵(yán)红粉。料封侯、白头无分。
秦七：北宋词人秦观，排行第七。黄九：北宋词人黄庭坚，排行第九。倚新声：按新谱填词。玉田差近：谓词人所填词接近张玉田。或谓自己博采众长，达于新境，回视张炎，似与己差近。玉田：南宋词人张炎的号。落拓：放浪不羁。江湖：泛指四方各地。歌筵：有歌伎唱曲劝酒的筵席。红粉：胭脂和铅粉，女子化妆品。
参考资料：
1、 李道英，刘孝严主编；韩进廉，张一平本册主编．中国古代文学作品选 第六册 清近：东北师范大学出版社，1998.08：第100-101页2、 邬国平，顾易生主编．古典诗词今译与评析：上海教育出版社，2003.04 第1版：第275页上片抒发壮志难酬，抛却浮名、填词传恨的苦衷。词的开端：“十年磨剑，五陵结客，把平生、涕泪都飘尽。”这是说，词人的性格，本来是豪爽刚毅的，与豪侠结友，佩剑自随，想建立一番事业，但事与愿违，处处碰壁，洒尽涕泪而已。接着写“老去填词，一半是空中传恨。几曾围、燕钗蝉鬓。”在其词集中，虽有一些艳词，不过是空中传恨而已，并不曾在青楼歌馆，留连声色。但强调其空中恨的词只有“一半”，而另“一半”也许并非空中传恨，所以用词甚妙。
下片揭示其词学宗旨和落拓失意的情怀。换头写“不师秦七，不师黄九，倚新声、玉田差近。”词人认为秦少游之词，偏于柔婉；黄山谷之词，偏于奇崛。他对张玉田崇尚清空，乃奉为圭臬，认为己词之风格，与玉田接近。接着写“落拓江湖，且分付、歌筵红粉。料封侯、白头无分。”这几句是照应开头，壮志未酬，垂暮之年，封侯无分，只好“老去填词”，落拓江湖而已。这与辛弃疾“倩何人唤取，红巾翠袖，捏英雄泪”之句，用意相同。英雄失志的悲哀与无可奈何的愁绪，跃然纸上。这种结语，又与开端互相映照，显得结构谨严。
这首词以自述式的描写，活画出一个失意丈夫形象，他因大志难酬而调怅唏嘘，只好舞弄文墨，借填词来写其怅恨，以声色来消其心中块垒。词人意兴颓丧，且又笔致冷隽，使全词笼罩着一片灰暗凄切的消极情调。然柔中有骨，字行间仍使人感受到作为一个词人的主人公不懈努力的精神。壮志既不成，干脆愤而填词，以遣情怀，这正是词中所着力表现的题旨。这首词尽管用典良多，却给读者以自然浑成感，毫无琐屑堆砌之病。
参考资料：
1、 唐圭璋．金元明清词鉴赏辞典：江苏古籍出版社，1989.05 第1版：第1018-1019页
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贺六浑来，主三军队，壶关王气曾分。人说当年。离宫筑向云根。烧烟一片氤氲，想香姜、古瓦犹存。琵琶何处？听残《敕勒》，销尽英魂。
北齐神武帝高欢，英勇善战可主三军颠覆，颠覆北魏以建齐。本地人告诉我别看这儿是一片怪石峥嵘，当年高欢的避暑宫却就建筑在这片山石之上！如今宫虽亡，天龙寺的香火却仍极盛，在那一片氤氲的烟气之下，想来也还剩有当年“香姜阁”的古瓦吧？当年伴着琵琶高歌《敕勒歌》的“英灵”（指高欢）如今安在？只有这一曲《敕勒歌》还在至今流传人间！
霜鹰自去，青雀空飞，画楼十二，冰井无痕。春风袅娜，依然芳草罗裙。驱马斜阳，到鸣钟、佛火黄昏。伴残僧、千山万山，凉月松门。
射猎之事已逝，“王业”也已泯灭，曾经造了无数亭台楼阁，但而今却也无痕无迹了。岁月流逝，此地仍是春风春草，游女游冶。驱马游览渐至黄昏，满耳所听，唯闻佛寺晚钟；举目所望，唯见山月松门。
参考资料：
1、 喜马拉雅.夏初临·天龙寺是高欢避暑宫旧址贺六浑来，主三军队，壶关王气曾分。人说当年。离宫筑向云根。烧烟一片氤(yīn)氲(yūn)，想香姜、古瓦犹存。琵琶何处？听残《敕(chì)勒(lè)》，销尽英魂。
贺六浑：即高欢。东魏权臣，北齐王朝奠基人，史称北齐神武帝。壶关王气曾分：这里的“壶关王气曾分”即咏写高欢的“裂魏建齐”的“王业”。氤氲：弥漫的烟气。
霜鹰自去，青雀空飞，画楼十二，冰井无痕。春风袅(niǎo)娜，依然芳草罗裙。驱马斜阳，到鸣钟、佛火黄昏。伴残僧、千山万山，凉月松门。
霜鹰自去：高欢有次与刘贵、尉景等人射猎，放一白鹰（故曰“霜鹰”）。不料有一赤兔，奔入茅屋，鹰逐于后，结果被屋内之狗把鹰、兔全都咬死。高欢于是怒而射杀其狗。这里言“霜鹰自去”，即言其射猎之事已逝矣。
参考资料：
1、 喜马拉雅.夏初临·天龙寺是高欢避暑宫旧址参考资料：
1、 喜马拉雅.夏初临·天龙寺是高欢避暑宫旧址）
出郭晓色微，临水人意静。
水上寒雾生，弥漫与天永。
折苇动有声，遥山淡无影。
稍见初日开，三两列舴艋。
安得学野凫，泛泛逐清影。
出郭晓色微，临水人意静。
出城天色刚破晓微明，站立水边让我心意稍微宁静。
水上寒雾生，弥意与天永。
水面泛起的薄雾弥意开来仿佛与天相连。
折苇动有声，遥山淡无影。
水中的苇草弯曲下来发出声响，遥远的青山如黛仿佛连淡淡的影子也若有似无。
稍见初日开，三两列舴艋。
一会儿过后晨日初起，远处三三两两的小舟泛在水上。
安得学野凫，泛泛逐清影。
怎么能够学得野鸭一般，能去追逐那远方的清影呢。
出郭晓色微，临水人意静。
水上寒雾生，弥漫与天永。
折苇动有声，遥山淡无影。
折：弯曲。
稍见初日开，三两列舴艋。
安得学野凫，泛泛逐清影。
出郭晓色微，临水人意静。
水上寒雾生，弥漫与天永。
折苇动有声，遥山淡无影。
稍见初日开，三两列舴艋。
安得学野凫，泛泛逐清影。
《晓至湖上》载于《清诗选》，是清代浙西词派的代表人物厉鹗的作品。
这首诗情感丰富。此诗用清凉的晨雾，清淡的远山，清澈的湖水，清灵的野凫，构成一幅清新宜人的晓湖之景。表现了诗人平静闲适的心态，愿象野凫一样回归自然的情怀。从“人意静”、“寒雾生”等语可以看出作者喜爱幽静；“临水”、“稍见初日开”等词句则表达了作者亲近自然之意；而从“安得学野凫”、“逐清景”又可看出作者向往自由以及对自由暂不可得的惆怅之情。
“折苇动有声，遥山淡无影”是写景名句。从表达技巧的角度看，此联采用了对比的手法，以有声与无影对比，近写听觉，远写视觉，突出层次的远近和景致的深阔；同时采用了对偶的手法，以折苇对遥山，近景与远景相结合，以动有声对淡无影，听觉与视觉相结合。节奏优美，形象丰满，层次分明，构建了开阔、淡雅、幽静、清新的意境。
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非银非水映窗寒，试看晴空护玉盘。淡淡梅花香欲染，丝丝柳带露初干。
不象银不似水月华把窗户映得寒凉，抬头远望这晴朗的夜空护托着一轮玉盘。月光中疏淡的梅花散发出浓郁的芳香，银色里丝丝的柳枝又似带露初干。
只疑残粉涂金砌，恍若轻霜抹玉栏。梦醒西楼人迹绝，余容犹可隔帘看。
自以为淡淡的白粉涂上那金色的阶砌，仿佛如薄薄的轻霜飞洒在玉栏。一梦醒来西楼里已是一片静寂，只有中天里的残月还可隔帘遥观。
非银非水映窗寒，试看晴空护玉盘。淡淡梅花香欲染，丝丝柳带露初干。
非银非水：不像银不似水。窗：窗户。玉盘：一轮玉盘。
只疑残粉涂金砌，恍(huǎng)若轻霜抹玉栏。梦醒西楼人迹绝，余容犹可隔帘看。
梦醒：一梦醒来。隔帘看：隔帘遥观。
这是香菱写的第二首咏月诗。
在这首诗的创作中，香菱菱牢牢记住黛玉的话：“只管放开胆子去作”。结果，“放开”倒是做到了，却又偏偏走向另一个极端——“过于穿凿”。诚如宝钗所评论的。“不像吟月诗了，月字底下添一‘色’字倒还使得，你看句句倒是月色。”
诗的首联首句：“非银非水映窗寒”，写的便是月色，并未真正切题。只有到了次句：“试看晴空护玉盘”才正式进入咏月本意。这一句的“护玉盘”之喻，是较为形象生动的。然而这种比况并非始于香菱，在李白《古朗月行》一诗中，就已有“小时不识月，呼作白玉盘”之句，只不过香菱在这里把它借用过来罢了。较之前诗“玉镜”、“冰盘”等词，这一借用显然要高明一些，表达的意思也就雅致一些。
诗的颌联以烘染的手法，用“淡淡花香欲染，丝丝柳带露初干”这一清新素雅的语言，来状写柔和而湿润的月色，的确是颇具情韵的。但是由于写的是月色而非月轮，故仍不免又离开本题。诗的颈联同样有这种毛病，特别是这两句本应在意思上作一转折，才算符合律诗章法上的特点，但这一问题并未很好解决。“只疑残粉涂金砌，恍若轻霜抹玉栏”，仍紧紧沾滞于月色不放。这样，白粉之涂上台阶，轻霜之飘洒玉栏，虽然在形象上较为清晰，在诗境上也显得空灵而凄迷，但由于作者仍未能在寄情寓兴方面作深一层的拓展，因而诗的内容还不够深沉，意蕴还是不够醇厚。
诗的结联两句，是全诗的意思的总括，可这里只说得个西楼人物、夜色深沉、月轮高挂。显然，由于前面内容不够充实，故诗的结穴仍不免分乏无力。但因作者注意绾合开头所咏之月轮，因而从结构上看，全诗还算是首尾圆整的。
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莲漏三声烛半条，杏花微雨湿红绡。那将红豆记无聊。
夜晚已深，默默地守候着流泪的蜡烛，春天的微雨一点一点地打湿红花，遥寄的南国红豆因为离别的愁苦招致埋怨。
春色已看浓似酒，归期安得信如潮。离魂入夜倩谁招。
春天已过了许多，那个心底的人未有像潮水一样守约归来，撩起在夜晚梦见他的小心思，却不能将其招入梦中。
参考资料：
1、 （清）纳兰性德著；聂小晴注译,纳兰词全编笺注,北京联合出版公司,2013.08,第116-117页莲漏三声烛半条，杏花微雨湿红绡。那(nèi)将红豆记无聊。
浣溪沙：唐玄宗时教坊曲名，后用为词调。沙，一作“纱”。莲漏：即莲花漏。杏花雨：清明前后杏花盛开时的雨。红绡：代指红色花朵。那：犹奈。红豆，红豆树、海红豆及相思子果实的统称。古诗词中常以之象征爱情或相思等。
春色已看浓似酒，归期安得信如潮。离魂入夜倩(qiàn)谁招。
信如潮：即如信潮，谓如定期到来的潮水一样准确无误。倩：请。
参考资料：
1、 （清）纳兰性德著；聂小晴注译,纳兰词全编笺注,北京联合出版公司,2013.08,第116-117页这阕词，是以女子的口吻话离别之情。上阙景起，写夜深，杏花微雨，雨湿红花。下接以“那将红豆记无聊”，用一细小情节便把女子相思无聊的情态勾画得活灵活现。下阙抒情。一层写春已深而离人久久不归，盼他如期归来；一层是写盼望与他梦里相逢。但这些都成了无望之想，“安得”与“倩谁招”露出了这一失望的凄苦心情。
词的上片，着重写景，即景抒情。“莲漏三声”点明正处在一个寂静的夜晚。在这个烛光微摇、略带寒意的夜间，寂寞的主人公打开小窗，任那略带寒意的几许杏花春雨轻打自己的脸庞。蓦然发现，寒食节已经近了。寒食节将近而相思却无计可消除——面对此情此景，刻骨的相思便如同春水一般袭来，紧紧萦绕在周围。古代的女子一般会采撷红豆遥寄思念，这里作者运用对写法，虽明写爱人采撷红豆遥寄无聊，实则是为了突出在思念远方的爱人，愈见思念之深。
词的下阙，从身旁的景物出发，即景抒情。在一派杏花春雨柔美的包裹之中，不禁感慨而今的春色已然如同美酒一般浓烈，一般让人沉醉。“已看”二字与“安得”相对比，春色愈浓，愈加体现出对于离家已久的爱人深切的思念，远方伊人归期不得的焦急与惆怅。期望在梦里与爱人相依却不可得，心念及此，不由得万般惆怅迷离的伤情涌上心头，唯有将这一腔无人可诉的思念寄托在寂寞的夜里。
这首词运笔如行云流水，描写爱情真挚缠绵，低徊悠渺的情致渗透在字里行间，使人沉醉其中。
参考资料：
1、 （清）纳兰性德著；聂小晴注译,纳兰词全编笺注,北京联合出版公司,2013.08,第116-117页）
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