）
参考资料：
1、 毕宝魁，尹博著．元曲三百首译注评．北京：现代出版社，2015年：93-94参考资料：
1、 毕宝魁，尹博著．元曲三百首译注评．北京：现代出版社，2015年：93-94马嵬坡又名马嵬驿，在今陕西省兴平县西北。唐玄宗宠爱杨贵妃，荒淫误国，酿成“安史之乱”。安史叛军攻破潼关，唐明皇仓皇向四川逃难，路过马嵬驿时，扈从的禁卫军哗变，求诛杨氏以谢天下。玄宗为了稳定军心，被迫缢死杨贵妃。这首小令以曲写史，意在总结历史的经验和教训。
此曲前半叙事，后半议论，借唐玄宗与宠妃杨玉环终日游戏作乐，发出了兴亡之叹。全曲造词清新、畅达自然，后世流传甚广。有人认为作品对杨玉环的责备重于玄宗，表明作者由于历史观的局限，仍有“女人祸水”的消极思想。其实这是此类话题的传统论见，作者不可能不知道祸首是谁，“恨不得”一句已经透尽个中消息，只是囿于忠君之道，不便揭穿罢了。
参考资料：
1、 蒋星煜主编 ．元曲鉴赏辞典 ．上海：上海辞书出版社，1990年：230-231）
）
云来山更佳，云去山如画，山因云晦明，云共山高下。
白云飘来，山上的景致更佳。白云飘去，山上的景致依然美如画。山因为云的来去时暗时明，云随着山势高低忽上忽下。
倚仗立云沙，回首见山家，野鹿眠山草，山猿戏野花。云霞，我爱山无价，看时，行踏，云山也爱咱。
我倚着手杖站立在高山云海之中，回头就看见山的那边：野鹿睡在草丛里，山猿在玩弄着野花。因这变幻迷人的云霞，我爱上了这山峰，它的美无价。我走走看看，那云雾缭绕的山峰，其实也是爱我的呀。
参考资料：
1、 曾永义．黑暗时代的自由颂——元人散曲．北京：线装书局，2012：219-2212、 滕 森．元曲三百首彩图馆．北京：中国华侨出版社，2016：132云来山更佳，云去山如画，山因云晦(huì)明，云共山高下。
双调：宫调名，元曲常用的宫调之一。 雁儿落带得胜令：双调带过曲，由《雁儿落》和《得胜令》两个小令曲牌组成。晦明：时暗时明。晦，昏暗不明。
倚仗立云沙，回首见山家，野鹿眠山草，山猿戏野花。云霞，我爱山无价，看时，行踏，云山也爱咱。
倚仗：即倚杖。云沙：犹言云海。这里指苍茫空旷、云沙相接之处。山家：山那边。家，同“价”。行踏：来来往往、边走边看的样子。
参考资料：
1、 曾永义．黑暗时代的自由颂——元人散曲．北京：线装书局，2012：219-2212、 滕 森．元曲三百首彩图馆．北京：中国华侨出版社，2016：132此曲描绘了一幅云山缥缈的优美图画，生动地表现了自然赋予的奇特景观，流露出作者对云山图景的依恋和喜爱之情。《雁儿落》纯然描摹自然景物，写出了云山景致的变化之势；《得胜令》则写作者陶醉于云山景色之中，完成了一幅绝妙的山中行乐图。全曲极尽云山变幻之妙，极显物我交融之境，语言明丽，风格清新。
前段《雁儿落》从云山的映衬关系上，写出了云山景致的变化之势。首二句，写高山之上，云雾缭绕。云隔断了山，山衬出了云的飘逸和轻盈；因为云而山势更巍峨险峻，因为山而云行更袅娜多姿。作者采用中国画中的横云断山，意到笔不到的画法，以文字作画，气象万千，美不胜收。
三四句，更进一步从显隐、高低的角度来表现云山相依赖而逞其美的妙境。山色因云彩的飘忽不定而忽明忽暗，忽隐忽现，云彩则因山的高低不同而有上有下，错落分布，呈现出变幻之美。这四句每句都嵌入“云”“山”二字。因为在组合、安排上有变化，所以句式并不呆板，反而由于“云”“山” 两字的反复出现，使语言的表现力得到了加强。短短四句，极显变幻之致。云雾山中，碧空响晴，神奇诡异，未可控揣。此是“无我之境”。
后段《得胜令》是“有我之境”。“倚仗”二句，写人的瞻顾不已。“立”字写尽了作者对云山景色的无限眷恋，注目而观，生怕放过了这变幻莫测的奇妙景致。作者站在云海之中，纵目远望，大有飘然欲仙之态。“回首”二字，写作者的四顾不暇。作者已登至半山腰，回首看山中景致，景色一片恬静、平和，山上鹿眠猿戏，分明是人迹不到的世外桃源。
“云霞”二句，写作者对山中景色的眷眷深情。在作者看来，山中的云霞开合，晦明变化，以及麋鹿山猿，茅草野花，都是那样地怡然自得，那样地令人爱怜。如此超然物外的心情是过去所不曾有的，可见作者一时间似乎忘却了一切烦恼和忧愁，完全陶醉于云山景色之中了。
结尾写作者边走边看，细味山色景观，渐渐地感到物我交融，人山之间似乎产生了浓厚的感情，从而造成了物我浑然一体的交融境界，完成了这幅绝妙的山中行乐图。这是作者理想的退隐生活，事实上有着浓重的主观色彩。
参考资料：
1、 蒋星煜 等．元曲鉴赏辞典．上海：上海辞书出版社，1990：563-564）
参考资料：
1、 天下阅读网.沉醉东风·息斋画竹参考资料：
1、 天下阅读网.沉醉东风·息斋画竹《中国美术家人名辞典》介绍李衍：“善画竹，青绿设色师李颇。人争欲得之，求者日踵门不厌。画竹二百年来，用意精深，无如之者。后使交趾，深入竹乡，于竹之形色情状，辨析精到。”故宫博物院藏有他的画竹，不易见，但这首曲子却能使读者想见其作品的风神。
该篇题为“息斋画竹”，作者却并不直接评说竹子画得如何如何，而是先巧妙地用了两则传说的典故：一是东汉仙人费长房，掷青竹杖化龙事。作者将画上的竹子比为“神龙蜕形”，可见竹姿的劲健和生动。二是凤凰食竹事。“丹山”是凤凰的巢穴，凤凰非竹实不食，如今受到画竹的诱惑而飞来“栖庭”，可知李衍所作的是一幅壁画。“神龙”、“彩凤”，对仗工整，妙在前者是画竹本身的暗喻，后者则是作者观画后的奇特联想。这两句用的都是神话传说，作者引为感受，实是赞美李衍绘出了非人境所有的仙作。
三、四两句，进一步细绘画面的内容。李衍的这幅竹子，中间夹杂着新竹，竹尖从“粉箨”中抽出，而竹下还点缀着苔藓。画竹画出壳皮上的细粉已是够绝的了，更何况是那样鲜活，仿佛一阵风吹来还会扬起它的清香；苔色深苍，调色自亦不易，而奇在画上的苍苔还让人产生“冷”的感觉，似乎刚刚经受过一番雨水的洗刷。这两句充分调动了艺术审美的联想，综合了形、色、香、觉的感官享受，将“息斋画竹”的外象和气质重现得栩栩如生。要不是作者加一句“老仙翁笔底春生”，人们恐怕会错以为是一丛真竹子呢。
末两句显示了“息斋画竹”的总体效果。李衍画在壁上的这幅杰作，犹如在庭院中栽上了一片翠竹，宜月宜酒，使人仿佛置身于潇湘一带的自然美景之中。这两句富于诗情画意，用明月阑珊、酒意瞢腾、潇湘缥缈这种种充溢着朦胧美的意境作为借衬，展现出画作娟美的风神。全篇未出“画竹”二字，却句句不离题面；不下文字断语，却用一系列形象代替，作出了最好说明。
参考资料：
1、 天下阅读网.沉醉东风·息斋画竹）
云山有意，轩裳无计，被西风吹断功名泪。
云山有情有意，可没有办法得到官位，被西风吹断了功名难求的伤心泪。
去来兮，再休提！
归去吧，不要旧事重提。
青山尽解招人醉，得失到头皆物理。
青山善解人意让人沉醉，得和失到头来都是由于天理。
得，他命里；失，咱命里。
得，是人家命里有；失，是我命里不济。
云山有意，轩裳(cháng)无计，被西风吹断功名泪。
轩裳：即轩冕，古代卿大夫的车服。此指入仁取得功名官位。
去来兮，再休提！
去来兮：即归去来兮，辞官退隐归乡。
青山尽解招人醉，得失到头皆物理。
尽解：完全懂得。物理：事物之常事。
得，他命里；失，咱命里。
）
