万紫千红莫谩夸，今朝粉蝶过邻家。
万紫千红的景色不需过分地夸，今天有只蝴蝶飞别邻居家去了。
昭君偏遇毛延寿，炀帝难留张丽华。
王昭君不幸遇到了画家毛延寿，改变了命运，汤帝容不下陈后主的爱妃张丽华，把她处死了。
深院青春空白锁，平原红日又西斜。
深深的小院白白地锁住了青春，而野外的红日又到了快落时候了。
小桥流水闲村落，不见啼莺有吠蛙。
村边小桥流水景色虽美但村里己萧条无人住了，连流莺都沒有只有青蛙在叫。
万紫千红莫谩(mán)夸，今朝粉蝶过邻家。
谩夸：空自夸赞。谩，通“漫”。
昭君偏遇毛延寿，炀(yáng)帝难留张丽华。
深院青春空白锁，平原红日又西斜。
平原：广阔平坦的原野。
小桥流水闲村落，不见啼莺有吠(fèi)蛙。
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三载重阳菊，开时不在家。
三年过去，庭院里的菊花依旧在重阳盛开，可惜我此时身在异乡为异客。
何期今日酒，忽对故园花。
哪里想到今日独自饮酒，只能对着故乡的菊花把盏。
野旷云连树，天寒雁聚沙。
极目远眺，远处的云仿佛和树连到了一起。天气开始转寒，大雁结队南迁。
登临无限意，何处望京华。
重阳之时独自登高，心中感慨万千。放眼望去都是陌生的景物，惟独看不到故乡的踪影。
三载重阳菊，开时不在家。
何期今日酒，忽对故园花。
何期 ：哪里想到。
野旷(kuàng)云连树，天寒雁聚沙。
野旷云连树：孟浩然“野旷天低树”。
登临无限意，何处望京华。
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书卷多情似故人，晨昏忧乐每相亲。
书卷就好像是我的多年老友，无论清晨傍晚还是忧愁快乐总有它的陪伴。
眼前直下三千字，胸次全无一点尘。
眼前浏览过无数的文字后，心中再无半点尘世间的世俗杂念。
活水源流随处满，东风花柳逐时新。
坚持经常读书，新鲜的想法源源不断的涌来用之不竭。勤奋攻读，像东风里花柳争换得形色簇新。
金鞍玉勒寻芳客，未信我庐别有春。
漫跨着金鞍，权贵们犹叹芳踪难寻，不相信我这书斋里别有春景。
参考资料：
1、 郭太平，王元明，王涛群．《勤学古诗百首》：河南少年儿童出版社，1983年：第177页书卷多情似故人，晨昏忧乐每相亲。
故人：老朋友。此用拟人手法，将书卷比拟作“故人”。“相亲”句：晨昏：即早晚，一天到晚．晨：早上。昏：黄昏。忧：愁。每：时常。亲：近。
眼前直下三千字，胸次全无一点尘。
三千字。此为泛指，并非确数。此句说明作者读书多且快，同时也写出他那种如饥似渴的情态。胸次：胸中，心里。尘：杂念。这句说作者专心读书，胸无杂念。
活水源流随处满，东风花柳逐时新。
“活水”句：化用朱熹《观书有感》（其一）诗中：“问渠那得清如许，谓有源头活水来。”逐：挨着次序。
金鞍(ān)玉勒(lè)寻芳客，未信我庐别有春。
金鞍：饰金的马鞍。玉勒：饰玉的马笼头。此泛指马鞍、笼头的贵美。庐：本指乡村一户人家所占的房地，引申为村房或小屋的通称。这里指书房。
参考资料：
1、 郭太平，王元明，王涛群．《勤学古诗百首》：河南少年儿童出版社，1983年：第177页该诗盛赞书之好处，极写读书之趣，作者于谦，是明代著名民族英雄、诗人。他生性刚直，博学多闻。他的勤学苦练精神与他的高风亮节一样名传后世。这首诗写诗人自我亲身体会，抒发喜爱读书之情，意趣高雅，风格率直，说理形象，颇有感染力。
诗的首联用拟人手法，将书卷比作多情的老朋友，每日从早到晚和自己形影相随、愁苦与共，形象地表明诗人读书不倦、乐在其中。颔联用夸张、比喻手法写诗人读书的情态。一眼扫过三千字，非确数，而是极言读书之多之快，更表现诗人读书如饥似渴的心情。胸无一点尘，是比喻他胸无杂念。这两句诗使诗人专心致志，读书入迷的情态跃然纸上，也道出了一种读书方法。颈联用典故和自然景象作比，说明勤读书的好处，表现诗人持之以恒的精神。活水句，化用朱熹《观书有感》“问渠那得清如许，谓有源头活水来”句，是说坚持经常读书，就象池塘不断有活水注入，不断得到新的营养，永远清澈。“东风”句是说勤奋攻读，不断增长新知，就象东风催开百花，染绿柳枝一样，依次而来，其乐趣令人心旷神怡 。尾联以贵公子反衬，显示读书人书房四季如春的胜景。读书可以明理，可以赏景，可以观史，可以鉴人，真可谓是思接千载，视通万里，这美好之情之境，岂是玩物丧志的游手好闲者流所有以领略的！
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凤凰山下，恨声声玉漏、今宵易歇。三叠阳关歌未竞，哑哑栖鸟催别。含怨吞声，两行清泪，渍透千重铁。重来休问，尊前已是愁绝。
凤凰山下，恨声声玉漏为何不在今霄停歇。送别的三叠阳关曲还未唱完，城上啼鸟已经催人离别。一缕相思之情两行凄清的泪水，把衾被浸透冰冷如铁。再不要问今后相会之事，离别的杯前早巳愁苦至绝。
还忆浴罢描眉，梦回携手，踏碎花间月。漫道胸前怀豆蔻，今日总成虚设。桃叶津头，莫愁湖畔，远树云烟叠。寒灯旅邸，荧荧与谁闲说？
曾记得浴后你给我描属梳鬓，还记得梦醒后我们手挽手踏碎花间明月。不要再空忆往日豆蔻年华时的旧事了，今后这些美好之事再难办到。南京桃叶渡口莫愁湖畔，远树云重重叠叠。夜阑人静帘幕空空，当我去剪灯花时，这绵绵相思之情又向谁诉说？
参考资料：
1、 林霄选编．唐宋元明清名家词选：贵州民族出版社，2005.08：第246页2、 郭彦全编著．历代词今译：首都师范大学出版社，1994.09：第441页凤凰山下，恨声声玉漏、今宵易歇。三叠阳关歌未竞，哑哑栖鸟催别。含怨吞声，两行清泪，渍(zì)透千重铁。重来休问，尊前已是愁绝。
凤凰山：此指福建同安之大风山。阳关：即《阳关曲》，因须重复唱三次，故谓三叠。此泛指离别之曲。哑哑：形容鸦啼的声音。渍：浸；沾。
还忆浴罢描眉，梦回携手，踏碎花间月。漫道胸前怀豆蔻(kòu)，今日总成虚设。桃叶津头，莫愁湖畔，远树云烟叠。寒灯旅邸(dǐ)，荧荧与谁闲说？
描眉：《汉书·张敞传》载：西汉张敝，夫妻恩爱。妻子梳洗时，敞为其画眉。后以此形容夫妻恩爱。怀：揣。豆蔻：俗名“含胎花”，有香味，象征处子，旧传宜女子佩带。桃叶津、莫愁湖：均南京城名胜，与旧时男女风情传说有关。旅邸：邸，高级官员的住所。此泛指一般旅舍。荧荧：形容灯光闪烁的样子。
参考资料：
1、 林霄选编．唐宋元明清名家词选：贵州民族出版社，2005.08：第246页2、 郭彦全编著．历代词今译：首都师范大学出版社，1994.09：第441页此词一片纯情，出自肺腑，虽不假雕饰，而感人之力犹强。
词的上片写夫妻惜别情景，作者把笔墨的焦距，对准在临别之夜的焦点上。
“凤凰山下，恨声声玉漏、今宵易歇。”前两句点明惜别的地点、时间，同时也渲染气氛，暗寓作者的感受。就地点而言，作者从大处落墨；至于具体的环境，是在饯别的宴席上，还是在闺房之中夫妻俩就着摇曳的烛光对酌，作者均不作进一步的交待，她更敏感的是对时间飞逝的感觉。她恨那时间的尺度——玉漏，怎么今夜一声一声，这么快就要滴完了。因“恨”，故觉时光“易”逝，曲折地写出良宵苦短之情。
“三叠阳关歌未竞，哑哑栖鸟催别。”三、四句揭示出全词惜别主题，两人的心声尚未尽情倾吐，而城上的乌鸦不停地叫着，仿佛在催人道别。“阳关三叠”，揭出惜别主题；“栖乌催别”，烘托当时环境，而“催”字与上文“易”字均具美学上的“移情作用”，是带有作者强烈的主观色彩的感受。这两句是给“恨”字充实了具体的内容，揭示了此“恨”乃“离恨”。
“含怨吞声，两行清泪，渍透千重铁。”五、六、七句正面写惜别之苦，手法全用白描，夸张句想法奇特而不悖情理，极具感情力度。情如丝，正写出了此情不绝如缕之状，偏于写实；而两行清泪浸透千重铁，则用夸张的笔法，形象地刻画出刻骨铭心的相思之情。
“重来休问，尊前已是愁绝。”末两句是一跌宕。“重来”句已遥想到将来重逢之日，但“尊前”句又跌落到眼前“愁绝”的痛苦现实。在作者看来，夫婿一别，万念俱灰，她失去了生活的依靠，且不说日后重逢时“新婚不如久别”之类的安慰话，就是这眼前的痛苦，已使她柔肠寸断，无法承受了。
下片换头承上转折，追想恩爱之时的幸福与欢乐，与“愁绝”恰成反衬。
“还忆浴罢描眉，梦回携手，踏碎花间月。”“浴罢描眉”，作者的思绪从痛苦的巅峰折回到朝夕相处时的欢爱“浴罢描眉”，用典而不“隔”，概括了丈夫平日对她的体贴和宠爱；“梦回携手，踏碎花间月”，写尽夫妻之间的情意缱绻、兴趣相投，使人们仿佛目睹了这对恩爱夫妻穿行在花前月下，携手并肩，情话绵绵的情景。在一篇愁苦之辞中忽然插入这一段欢快之辞，作者的目的绝不是夸耀或自我陶醉，而恰恰相反，正是为了反衬今日的痛苦。
“漫道胸前怀豆蔻，今日总成虚设。”“豆蔻”是青春和爱情的象征，“漫道”两字透露出作者的灰心和失望，又以“虚设”两字回应“漫道”，说尽作者的万念俱灭。在古代社会里，生为妇女是一大悲哀，沦为妓女是更大的悲哀，身为妓女而又富于才情是最大的悲哀。作者出身青楼，虽然从良，但她仍逃不脱当小妾和受歧视的命运，丈夫一走，她失去了支持她的支柱，而她又不甘心让自己的人格遭人践踏，所以，她在与丈夫分别的前夜，感到了人生最大的失望。
“桃叶津头，莫愁湖畔，远树云烟叠。”桃叶津与莫愁湖指代南京，它们与上文的“凤凰山”构成遥远的空间距离，揭示出作者的孤独。“远树云烟叠”，意境迷茫，正与作者此时的心情相吻合。这是作者伫立窗前、翘首远望之所见，曲折地暗示了作者的心将伴随在丈夫的身边。
“寒灯旅邸，荧荧与谁闲说？”词的最后两句思绪再次宕开，揣想同丈夫分别后自己孤独凄凉、苦苦相思的情景。每当夜深人静，自己对着一盏孤灯和落在帘幕上的影子，相思之苦阵阵袭来，但她竟连一个可以倾吐衷肠的人都没有，只好在孤独和寂寞中品尝人生的苦酒。
这首词是古代妇女词作中不可多得的佳构，全词把千般情、万般愁巧妙地编织起来，感人肺腑、催人泪下。
参考资料：
1、 王兴康著．明清词曲选：中华书局（香港）有限公司，1991年10月第1版：第239页2、 编委会编撰．中国历代词名篇：内蒙古人民出版社，2009.1：第309页）
危峰高瞰楚江干，路在羊肠第几盘？
从岳麓山顶峰俯瞰湘江岸边，那山间曲曲折折的羊肠小道啊，不知拐了多少弯儿。
万树松杉双径合，四山风雨一僧寒。
满山松树和杉树，林中两条小路，在接近山寺处并为了一条；当风雨如晦之日，这层峦叠翠的山寺该是多么萧飒、清寒啊！
平沙浅草连天远，落日孤城隔水看。
放眼远眺，入望尽是平沙浅草，草木的绿色一直延伸到天际；隔着湘水而望，只见孤零零的长沙城沐浴在夕阳的余晖中。
蓟北湘南俱入眼，鹧鸪声里独凭栏。
仿佛蓟北湘南都在自己视线之下，鹧鸪啼鸣声中独自凭栏远望。
危峰高瞰(kàn)楚江干，路在羊肠第几盘？
岳麓寺，在湖南省长沙市岳麓山上。楚江：指湘江。干：岸边。羊肠：弯曲的小道。
万树松杉双径合，四山风雨一僧寒。
万树松杉：形容松树和杉树满山。双径：两条山路从不同方向通向寺前，在此交会。僧：代指僧寺。
平沙浅草连天远，落日孤城隔水看。
孤城：指长沙。隔水看：即隔江看，湘江在岳麓山与长沙城之间。
蓟(jì)北湘南俱入眼，鹧(zhè)鸪(gū)声里独凭栏。
蓟北：指河北省北部。湘南：指湖南省南部。“鹧鸪”句：诗人独凭危栏听到鹧鸪对啼，古人以鹧鸪声喻为哀伤之声。
写诗如绘画，特别山水诗与山水画，在艺术方法上颇有相似之处。如画山水很讲究远景与近景的安排，使一幅画有“景深”，有层次，显得立体化。写山水诗何尝不是如此呢？读李东阳《游岳麓寺》颇能体会此中艺术三昧。岳麓寺位于今湖南长沙市湘江西岸的岳麓山上。寺庙建于晋泰始四年（268）。杜甫晚年曾到此一游，留下了“寺门高开洞庭野，殿脚插入赤沙湖”的诗句。明成化八年，二十六岁的翰林院编修李东阳陪同父亲返故乡茶陵（长沙附近）省亲，游岳麓山，写下上面这首诗。
“危峰高瞰楚江干”，岳麓山拔地而起，山势巍峨。岳麓寺在半山腰。诗人盘旋攀登，终于走上寺来。他兴奋的喊出声来：我现在站在“危峰”上向下看，啊，湘江岸边的景色尽收眼底了！“危峰”，已见山峰之高，又用居高临下的“高瞰”二字，更显出视野的广远，突现出岳麓山巉岩挺拔的气势。第一句就有近景和远景，人在“危峰”，是近景，距岳麓山六华里的“楚江”（即湘江）自是远景物了。
接着诗人收回视线，转向自己所在的岳麓山。自己身在“危峰”，却顾所来路径，不禁发出一声惊叹：“路在羊肠第几盘？”那山间曲曲折折的羊肠小道啊，不知拐了多少弯儿，才进得这座古刹呢！
诗的头两句，写登高、望远和回顾来路三个过程，都是写登上高峰的最初的兴奋的心情。等到这种狂喜的情绪稍稍平静，更开始细细打量四周的风景了：“万树在杉又径合，四山风雨一僧寒。”诗人发现岳麓山有一个特点，满山都为稠密的在树和杉木所环抱和覆盖，显得极其幽深和清寂。密树荫蔽的丛林中隐约有两条小路，在接近山寺处并为一条了。李东阳游岳麓山时，已是“长沙地湿开将暑”，而在此山中，却感到置身清凉世界中。诗人不由驰骋想象：当风雨如晦之日，这层峦叠翠的山寺该是多么萧飒、清寒啊！这两句都是写山中所见，都是近在眼前的景色。接着，诗人又转移视线，游目山外了：“平沙浅草连天远，落日孤城隔水看。”诗人放眼远眺，入望尽是平沙浅草，草木的绿色一直延伸到天际；隔着湘水而望，只见孤零零的长沙城沐浴在夕阳的余晖中。这两句诗写出了“长沙千里平（韩愈诗句）”的地理特点，湘江沿岸、长沙周围是广阔的平原，从岳麓山上望去，崛起在地平线上的长沙城极其显眼，看去有似“孤城”了。
李东阳自小生长在北京，以后又一直在北京做官，此次是他第一次回故乡，第一次看到湘江和岳麓山的风光，故乡的山山水水多美啊！而自己马上要告别此地，回北方古城北京了。他不由极目遥望天边，仿佛看到了祖国南北辽阔的大地，仿佛北京、长沙都在自己视线之下了。一种对故乡的依恋之情牵动着独自凭栏的诗人的心弦，偏偏此时多情的鹧鸪又叫起来，好像是在殷勤的挽留行人。此情此景真够令人销魂啊！
李东阳年轻时，“台阁体”诗风还相当盛行，这是一种以平正典雅、歌咏升平为宗而不重视发抒个人情思的创作倾向。李东阳步上诗坛，开始有意识地加以突破。从这首《游岳麓寺》也可看到这种迹象。虽然这首诗句句都是写景，作者满腹离情始终没有明说，最后却被“鹧鸪声声”把它点破了。李东阳游岳麓山，是生平第一次，也是最后一次，然而他深深爱它，永远不能忘记它。他逝世前，特地把自己的文集命名为《怀麓堂集》，就是怀念长沙岳麓山的意思。可见其一片深情了。
《游岳麓寺》作为一首山水诗，诗人好像在绘一幅山水画，要“位置经营”上很有讲究。我们从结尾“鹧鸪声里独凭栏”句，可知诗人的视点所在，他是在岳麓寺一个山亭上凭栏观赏风景，视线逐渐的由近及远，再由远及近，有时近景与远景相交错，呈现多层次的复杂画面。记得宋元以来画家们探讨山水画技法，有“高远”、“深远”“迷远”“幽远”诸多分别，多角度地进行画面空间的艺术设计，李东阳的这首诗不也是这样吗！
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